+
Recetas de cócteles, licores y bares locales

¿Debería su bar contratar a un artista en residencia?

¿Debería su bar contratar a un artista en residencia?

La escultura del robot de 16 pies de altura suspendida sobre la barra es la primera pista de que el Chopper de Nashville tiene un estilo visual propio. Otras señales surgen en el transcurso de una bebida o dos: tazas Tiki de dibujos animados creadas a través de una impresora 3D; máscaras futuristas que adornan la pared; una serie de orbes de luz negra suspendidos del techo, que proyectan un misterioso brillo azul en los menús y leis usados ​​por los camareros.

Los fuegos artificiales visuales tienen sentido si se considera que Chopper tiene su propio artista en residencia, Bryce McCloud. Si bien pocos bares tienen los recursos para contratar a un artista para reinventar completamente un espacio, incorporar elementos artísticos en un bar tiene sus ventajas. Eso puede tomar la forma de cristalería espectacular, pinturas de artistas locales colgadas en las paredes o incluso una selección de cócteles a medida diseñada para agregar un poco de espectáculo.

“El arte se ha convertido en el presupuesto publicitario”, dice McCloud. En la era de Instagram y los espacios experimentales, como la entrada infinita con espejos diseñados para alentar las selfies o una pared de textura extraña destinada a tocar, los adornos artísticos pueden ayudar a generar entusiasmo. En teoría, una bebida es un bien que un huésped puede conseguir en cualquier lugar, dice McCloud. "La experiencia de conseguir la bebida es lo que le estamos dando a la gente".

Cómo lo hizo Chopper

Esa experiencia no siempre es fácil. Construir el ambiente de "La guerra de las galaxias se encuentra con Tiki", como les gusta describir a los cofundadores del bar, tomó dos años. La barra de 60 asientos finalmente se abrió en mayo de 2019.

Las semillas del proyecto se plantaron por primera vez hace unos ocho o nueve años, dice el cofundador Mike Wolf, cuando él y el cofundador Andy Mumma atendían un bar en el ahora cerrado Holland House Bar de Nashville. "Siempre dijimos: ¿No sería divertido algún día abrir un bar Tiki?" dice Wolf, quien estableció el programa de bares en el restaurante locavore Husk, a partir de 2013, mientras que Mumma se convirtió en un emprendedor en serie, abriendo una colección de cafeterías de alta gama, entre otras empresas.

Sin embargo, fue necesaria la inclusión del artista y diseñador de Nashville, McCloud, también copropietario, para alejar la visión del kitsch Tiki tradicional. McCloud no era un completo extraño en la industria de los bares. Su firma de diseño gráfico, Isle of Printing, ha diseñado empaques para Tennessee Brew Works y una instalación elaborada, similar a un mural, de latas de colores en Pinewood Social, entre otros proyectos adyacentes al alcohol.

McCloud “siempre tuvo una obsesión con los robots”, dice Wolf. "Quería construir un robot de estilo americano en el costado de la carretera que tenía 50 pies de altura". Después de bromear sobre los méritos relativos de los robots frente a Tiki, "dijimos: hagamos ambas cosas".

Con poco conocimiento previo de la cultura Tiki, McCloud trajo una nueva mirada al proyecto, justo cuando un espacio privilegiado en el vecindario de East Nashville estaba disponible. Comenzando con una historia de fondo sobre un barco llamado Chopper navegando hacia un laboratorio lleno de "diseños de robots antiguos", McCloud diseñó patrones futuristas inspirados en Tiki que luego serían cortados con láser en mesas y elaborados paneles de madera para las paredes. “Lo veo como un decorado teatral”, dice. A veces, McCloud se instala en el bar, fabrica máscaras Tiki en el lugar para que las usen los invitados, atrayéndolos como actores en una escena.

Una ventaja imprevista: los adornos de ciencia ficción ayudan a desviar la controversia sobre temas que han plagado los bares más tradicionales con temas de los mares del sur, a saber, las preocupaciones sobre el colonialismo y la autenticidad. “Realmente no queríamos involucrarnos en eso”, dice Wolf. “Queríamos hacer nuestras propias cosas. Esta fue una nueva forma de verlo ".

Aquí, los copropietarios de Chopper ofrecen consejos sobre cómo incorporar elementos artísticos en el programa de su bar.

1. ¿Contratar a un artista o hacer bricolaje?

Un colaborador puede ayudar a ejecutar una visión, pero solo si tiene una, dice Wolf: "Si no está seguro de si el concepto necesita tener un artista adjunto, entonces tal vez no sea la mejor idea".

2. ¡Comunícate!

"Especialmente al principio, debe tener la libertad de sentarse y hablar sobre cuáles son sus objetivos y cuál es su visión", dice McCloud. “Puede que no sea 'Necesito 18 cabezas de robot', pero ¿cuál es el panorama general y la vibra? Asegúrese de que todos estén en la misma página y deje que el artista haga lo suyo ".

3. Defina un presupuesto

Al igual que en las películas, Wolf dice: "Siempre escuchas que va a costar más de lo que crees y te llevará el doble de tiempo. Tienes que planificar eso ". Especialmente si sueña en grande, asegúrese de que haya capital para operar.

4. Encuentre formas de monetizar

Para Chopper, eso significó asociarse con Tiki Farm para producir tazas y cristalería para que los huéspedes las compraran como recuerdo de su visita.

5. Vaya con todo

“Tienes que esforzarte y comprometerte con él lo más duro posible”, dice Wolf. "La gente puede saber después de unos minutos si alguien estuvo al 100% en algo o no".

6. No te olvides de las bebidas

El arte puede generar entusiasmo tanto para los camareros como para los invitados. Wolf dice que trabajar con un artista en residencia "me dio ganas de modificar las cosas y hacerlas nuestras". Por ejemplo, las bebidas inspiradas en temas como el Robo Zombie (fassionola, ron jamaicano, canela en llamas) y el Chopper Stowaway (higo, tequila, limón). "Siempre estás mirando lo que sigue", dice. "Estar rodeado por una exhibición de arte me hizo empujar, seguro".


Ver el vídeo: Ana Rostron (Enero 2021).